从2000年首款网游《万王之王》正式上市算起，网络游戏行业在中国发展了二十多年。二十年风云变幻，网络游戏的主流平台在变，渠道在变，热门的品类也在变。每一次变革都伴随泡沫与狂欢，从端游到页游再到手游，市场变革之始总是混乱野蛮，但也充满活力，处处流淌着机遇。

而如今，国内游戏市场正处于一个成熟期，成熟的表现在于：一些品牌与企业把握住机遇，令优秀的游戏产品经受住时间考验，最终蜕变为经典IP；玩家既是消费者，也充当着“质检员”，能够愈加熟练、精确地从成堆游戏里，挑选出值得自己付费的游戏。

在这样一个时期，用户与行业不再有严格的分界线，整个消费品市场也不止于商品属性，开始产生更多的文化沉淀。如今企业想要持续发展，必须在产品与IP的文化属性上提高竞争力，如何打造有“文化竞争力”、又有持续生命力的精品就成了重中之重。

在7月31日ChinaJoy期间，游卡副总裁、《三国杀》创始人杜彬在中国国际数字娱乐产业大会（CDEC）全球游戏产业峰会上，发表了一个题为“从文化到精品，游卡做了什么？”的主旨演讲，演讲中提到一个有趣的概念：文化解析力。

游卡副总裁、《三国杀》创始人杜彬

杜彬谈到：“优秀的文化对产品有加持作用；但决定产品能否成为精品的是团队是否拥有文化解析能力，长线地对一款产品进行持续调优和内容扩充，游戏才会具有持续的生命力。”

游卡旗下最知名、生命力最持久的IP无疑是“三国杀”，在国内游戏行业经历实体桌游、桌游电子化（端、页、手游）多个阶段，上线13年依然保持年轻化，每年新增用户数量和增幅都走势喜人，18-28岁依然是玩家的核心年龄段，占比69%。

去年《三国杀》嘉年华活动中的大量年轻玩家

《三国杀》是一个非常典型的案例，传统三国文化赋予了游戏注重策略的内核、忠义与家国情怀的精神气质，这直接体现在“主忠内反”的基础身份设定上；而三国文化外显的形象特征也深刻影响了游戏的武将技能、美术、基础规则等各个层面的设计。从三国文化典籍中寻找依据，映射到游戏产品的设计上，把游戏当作一件文化产品来打造，这就需要相当的文化解析力。

当前市场上最成熟的游戏，同《三国杀》一样，基本都会有一个乃至多个文化依托。《王者荣耀》有大量的角色源自历史人物，《明日方舟》基于二次元文化背景下的科幻废土世界，《原神》同样也深受ACG文化的影响；尤其是三国文化等中国传统文化，在近几年越发与游戏行业关联紧密，主流游戏已成为弘扬传统文化的重要载体。

这一趋势也印证了杜彬的观点，未来网络游戏精品之间的竞争，往往落脚于企业文化解析能力的竞争。但这并不意味着，只要面向某个文化圈层，就必然能够做出有竞争力的产品。

根据伽马数据发布的《2021年中国游戏产业潜力分析报告》，2019年流水过亿的二次元产品数量为33款，2020年则为46款，这意味着在去年，仅有10余款二次元游戏从市场中脱颖而出。

头部指当年流水高于10亿，腰部则介于1亿到10亿之间

无论是二次元文化，还是其他文化圈层，任何文化产品想要从成百上千的同类竞品中脱颖而出，必然需要吃透自己的圈层用户，产品的创新与打磨同样还是必经之路。《三国杀》的文化解析能力，首先就依赖于对桌游、卡牌、三国文化圈层下年轻用户的深刻洞察，以及多年以来的“持续调优和内容扩充”。

从线下桌游到后来的电子化，为了不断吸引这些年轻用户，游卡先后孵化了《三国杀Online》《三国杀移动版》《三国杀名将传》等系列产品；游戏底层玩法也从最早的《三国杀标准版》《三国杀·军争篇》，迭代至去年年底新推出的《三国杀·应变篇》，拓展了游戏的策略维度；武将总数则已突破200名，画风更符合当下年轻人审美。

在持续打磨产品，将《三国杀》塑造为一个游戏IP之后，三国文化仍然在影响游戏对联动合作对象的选择。《三国杀》更愿意选择与三国文化内核相契合的合作对象，比如近日与符合忠义精神内核的“魁拔”动画联动，研发出新玩法；再比如与符合传统艺术情怀的腾格尔合作三国杀周年庆主题曲《傲视群雄》等。

《傲视群雄》这首歌结合了经典民族风与时尚说唱潮流，收到了歌迷与玩家的喜爱。歌曲的二创舞蹈、由菲律宾舞团ICONX演绎的《三国猛男杀》首周就获得近200万的播放量，迅速抢占B站各大榜单，B站综合热门榜1、热搜榜4、舞蹈区榜1……